MARION ANGULANZA

Im Zentrum meiner künstlerischen Arbeit steht die Zeichnung mit dem Bleistift. Den Fundus dafür bildet meine Sammlung eigener Fotografien, Zeitungsausschnitten, Kunstpostkarten oder vor Ort angefertigten Skizzen.

Mich interssieren Natur- und Kulturlandschaften, deren Veränderungen oder Verschwinden unter dem Vorzeichen des Klimawandels. Als gebürtige Norddeutsche hege ich eine Faszination für das Meer, seine Farben, seine Strukturen und seine Oberflächenmagie.

Oftmals arbeite ich seriell und zeichne ein Motiv mehrfach in leichten Variationen. In einem Prozess der Dekonstruktion wird die ursprüngliche Zeichnung ausradiert oder radikal abgeschliffen, motivisch ergänzt und manchmal mit einem Schraffurnetz überzeichnet. Auf diese Weise entsteht eine silbrig-graue Oberfläche, deren abstrakte Binnenstruktur erst im räumlichen Abstand zum Bild das Motiv als Ganzes erkennen läßt.

Als Grundlage dieser Arbeitsreihe dienen Originaldrucke von Stahlstichen aus der Spätromantik des 19. Jahrhunderts.

Mit Nadeln, Sticheln und Schabwerkzeugen, die normalerweise zur Herstellung von Radierungen oder Stahlstichen benutzt werden, habe ich an ausgewählten Partien die Druckerschwärze von den Originaldrucken entfernt. An die Stelle von abgetragenem Schwarz sind helle schwebende Kugeln und Kreise sichtbar. Manche wirken wie planetarische Sonnen, andere wie riesige voluminöse Gebilde ohne erklärbare Herkunft.
Die Bilderreihe heißt UNEASE, was so viel heißt wie Unbehagen, Unwohlsein, Beklommenheit.